ELOKUVA

Ei koskaan yksin

Ei koskaan yksin on koskettava kertomus toisen maailmansodan synkistä vuosista, jolloin Eurooppa horjui kaaoksen partaalla ja Suomi sai osakseen pakolaisvirran Saksasta ja Itävallasta.

Tarinan keskiössä on suomalainen liikemies ja hyväntekijä Abraham Stiller, joka omistaa elämänsä inhimilliselle auttamiselle. Hän taistelee epätoivoisesti pelastaakseen Suomeen paenneet ihmiset varmalta kuolemalta keskitysleireillä, mutta joutuu samalla kohtaamaan aikansa raadolliset poliittiset realiteetit.

Ei koskaan yksin on tarina rohkeudesta, empatiasta ja yksilön voimasta vaikuttaa historian kulkuun.

Kuva © Matila Röhr / Andres Teiss

Plussat:

+ huikeat näyttelijäsuoritukset

+ puvustus, lavastus, kuvaus, ohjaus, käsikirjoitus ja musiikki

+ vaikuttava ja erityisen koskettava elokuva ajasta ja tapahtumista, joiden tunnistaminen on välttämätöntä myös 2020-luvulla (Abraham Stiller on totisesti elokuvansa ansainnut)

Miinukset:

- elokuvan lyhyt kesto (Abraham Stilleria sekä riipaisevia ja murheellisia tapahtumia olisi seurannut huomattavasti kauemminkin)

Marko Kilpilampi / Kulttuuritähdet

Ensi-ilta: 17.01.2025

Ikäraja: 12

Pituus: 1 tuntia ja 25 minuuttia

Ohjaus ja käsikirjoitus: Klaus Härö

Näyttelijät: Ville Virtanen, Nina Hukkinen, Rony Herman, Naemi Latzer, Kari Hietalahti, Peter Kanerva, Hannu-Pekka Björkman, Carl-Kristian Rundman, Satu Tuuli Karhu , Tomi Salmela, Rain Tolk, Ruben Tolk

Genre: Draama

Elokuvan traileri

Conclave

Ohjaaja Edward Bergerin elokuva Conclave käsittelee yhtä maailman salassa pidetyimmistä ja vanhimmista seremonioista – uuden paavin valintaa.

Elokuva perustuu englantilaisen kirjailijan Robert Harrisin vuonna 2016 julkaistuun samannimiseen romaaniin.

Kardinaali Lawrence (Ralph Fiennes) on määrätty johtamaan tätä salaista prosessia rakastetun paavin odottamattoman kuoleman jälkeen.

Kuva © FilmNation Entertainment

Kun katolisen kirkon valtaapitävimmät johtajat ovat kokoontuneet eri puolilta maailmaa ja sulkeutuneet Vatikaanin saleihin, Lawrence löytää itsensä salaliiton keskiöstä ja paljastaa salaisuuden, joka voi järisyttää kirkon perustuksia.

Kuva © FilmNation Entertainment

Plussat:

+ huikeat näyttelijäsuoritukset (niin pääosaroolisuoritukset kuin pienemmätkin sivuosaroolisuoritukset ovat kaikki Oscarin arvoisia)

+ puvustus, lavastus, vaikuttava musiikki, kuvaus, ohjaus, käsikirjoitus ja äänimaailma

+ visuaalisesti huikea, viihdyttävä ja jännittävä elokuva, joka on ehdottomasti yksi tämän vuoden parhainpia elokuvia pitäen katsojan otteessaan aivan alusta loppuun saakka

Miinukset:

- elokuvan lyhyt kesto (yhtä maailman salatuinpaa tapahtumaa ja seremoniaa sekä kiehtovia salaliittoja olisi seurannut huomattavasti kauemminkin)

Marko Kilpilampi / Kulttuuritähdet

Ensi-ilta: 20.12.2024

Ikäraja: 7

Pituus: 2 tuntia

Ohjaus: Edward Berger

Käsikirjoitus: Robert Harris

Näyttelijät: Ralph Fiennes, Stanley Tucci, John Lithgow, Isabella Rossellini, Sergio Castellitto, Lucian Msamati, Carlos Diehz

Genre: Draama, jännitys

Elokuvan traileri

Gladiator II

Legendaarisen elokuvaohjaaja Ridley Scottin Gladiator II jatkaa eeppistä saagaa vallasta, juonittelusta ja kostosta antiikin Roomassa.

Vuosia sen jälkeen, kun Lucius (Paul Mescal) todisti arvostetun gladiaattorisankari Maximuksen kuoleman setänsä takia, hän joutuu itse astumaan Colosseumille.

Kuva © Paramount Pictures

Luciuksen omat kotiseudut on valloitettu, kun kaksi tyrannimaista keisaria hallitsee nyt Roomaa rautaisella otteellaan. Koska Rooman imperiumin tulevaisuus on uhattuna, Luciuksen pitää ammentaa kokemistaan vääryyksistä voimaa ja palauttaa Rooma takaisin kansalleen.

Plussat:

+ huikeat näyttelijäsuoritukset (erityisesti Paul Mescal tekee vakuuttavan roolityön Luciuksena ja Denzel Washington Macrinuksena)

+ puvustus, maskeeraus, lavastus, musiikki, kuvaus ja ohjaus

+ visuaalisesti näyttävä eeppinen spektaakkeli

Miinukset:

- väkivaltaisuus ja verisyys (kumpaankin turtuu jo elokuvan puolessavälissä)

Marko Kilpilampi / Kulttuuritähdet

Ensi-ilta: 15.11.2024

Ikäraja: 16

Pituus: 2 tuntia ja 28 minuuttia

Ohjaus: Ridley Scott

Käsikirjoitus: David Scarpa

Näyttelijät: Paul Mescal, Pedro Pascal, Joseph Quinn, Fred Hechinger, Lior Raz, Derek Jacobi, Connie Nielsen ja Denzel Washington

Genre: Draama, toiminta

Elokuvan traileri

Memory

The Room Next Door

Ingrid (Julianne Moore) ja Martha (Tilda Swinton) olivat nuoruudessaan läheisiä ystäviä työskennellessään samassa lehdessä. Ingrid jatkoi uraansa kirjailijaksi, kun taas Marthasta tuli sotareportteri, ja heidän tiensä erkanivat elämän viedessä eri suuntiin.

Vuosien jälkeen he tapaavat uudelleen äärimmäisessä, mutta oudon kauniissa tilanteessa.

Elokuva perustuu Sigrid Nunezin vuoden 2020 romaanin What Are You Going Through ja Pedro Almodóvarin ensimmäinen pitkä englanninkielinen elokuva.

Kuva © Iglesias Más / El Deseo

Plussat:

+ huikeat näyttelijäsuoritukset

+ Alberto Inglesiaksen huikea musiikki, lavastus, ohjaus, kuvaus, käsikirjoitus ja teatterimaisuus

+ kaunis ja koskettava elokuva eutanasiasta sekä oikeudesta arvokkaaseen kuolemaan, kun on siihen itse valmis ja sen hyväksymisestä

Miinukset:

- elokuvan kesto (Ingridin ja Martan seurassa olisi viihtynyt huomattavasti kauemminkin)

Marko Kilpilampi / Kulttuuritähdet

Ensi-ilta: 1.11.2024

Ikäraja: 12

Pituus: 1 tuntia ja 47 minuuttia

Ohjaus: Pedro Almodóvar

Käsikirjoitus: Pedro Almodóvar ja Sigrid Nunez

Näyttelijät: Tilda Swinton, Julianne Moore, John Turturro

Genre: Draama

Elokuvan traileri

Anora

Anora, nuori seksityöntekijä Brooklynista, saa tilaisuuden kokea tuhkimotarinan, kun hän tapaa ja päätyy yllättäen naimisiin oligarkin pojan kanssa.

Kun uutiset liitosta kiirivät Venäjälle, hänen satumainen kohtalonsa on uhattuna, kun miehen vanhemmat matkustavat New Yorkiin saadakseen avioliiton mitätöityä.

Anora palkittiin keväällä 2024 Cannesin elokuvajuhlien Kultaisella palmulla.

Kuva © Neon

Plussat:

+ hyvät näyttelijäsuoritukset (erityisesti Mikey Madison Anorana, Mark Eidelshtein Vanjana ja Hytti nro 6-elokuvasta tuttu Yura Borisov tekevät roolihahmonsa uskottavasti)

+ ohjaus, käsikirjoitus, kuvaus ja lavastus

+ elokuvan musta huumori, musiikkivalinnat ja elokuvan riipaiseva loppukohtaus

Miinukset:

- elokuvan kesto ( vajaa kahden ja puolen tunnin kesto aavistuksen verran liian pitkä)

Marko Kilpilampi / Kulttuuritähdet

Ensi-ilta: 1.11.2024

Ikäraja: 16

Pituus: 2 tuntia ja 20 minuuttia

Ohjaus ja käsikirjoitus: Sean Baker

Näyttelijät: Mikey Madison, Mark Eydelshteyn, Yura Borisov, Karren Karagulian, Vache Tovmasyan

Genre: Draama, komedia

Elokuvan traileri

Sisarukset David, Gruffudd ja Linda tapaavat syrjäisessä huonekaluliikkeessä, jossa heidän äitinsä on päättänyt olla nousematta sohvalta. Kolmikon reaktiot outoon tilanteeseen paljastavat sisarusten erilaiset luonteet.

Mother, Couch – äiti sohvalla on tähtinäyttelijöiden psykologinen musta draamakomedia, joka perustuu Jerker Virdborgin romaaniin.

Kuva © Film Movement

Plussat:

+ elokuvan musta huumori ja näytelmällisyys

+ ohjaus, kuvaus ja lavastus

+ hyvät näyttelijäsuoritukset (Ewan McGregor tekee roolihahmonsa hyvin ja uskottavasti)

Miinukset:

- outous

- elokuvan loppu

Marko Kilpilampi / Kulttuuritähdet

Ensi-ilta: 11.10.2024

Ikäraja: 12

Pituus: 1 tunti ja 36 minuuttia

Ohjaus ja käsikirjoitus: Niclas Larsson – Jerker Virdborgin romaanista Mamma i soffa (2020)

Näyttelijät: Ewan McGregor, Ellen Burstyn, Rhys Ifans, F. Murray Abraham, Taylor Russell, Lara Flynn Boyle, Lake Bell

Genre: Draama, komedia

Elokuvan traileri

Pepe

Rööperiin, Saat miehen kyyneliin, Elämältä kaiken sain. Pepe Willberg on kulkenut polveilevan tien tähän päivään, suomalaisten sydämiin ja epätodennäköiseen tähteyteen. Miltä se kaikki on tuntunut miehestä, joka alussa lauloi vain sillä ehdolla, että salista sammutettiin valot?

Severi Koivusalon käsikirjoittama ja ohjaama musiikillinen dokumenttielokuva PEPE kertoo ainutlaatuisen äänen omaavasta, mutta suosionsa kanssa tasapainoilevasta lahjakkaasta muusikosta, jonka ikoniset kappaleet ovat soineet kotimaisen elämänmenon taustalla jo seitsemällä eri vuosikymmenellä.

Elokuva on kuin salainen kartta Suomen pop-musiikin historiaan sekä nostalginen rakkauslaulu suurten ikäluokkien käynnistämälle nuorisokulttuurille. Mukana matkalla myös mm. Danny, Jorma Uotinen, Vicky Rosti, Matti Mikkola ja Mirja Pyykkö sekä legendaariset kokoonpanot kuten The Islanders, Jormas, Paradise, Mestarit ja Saimaa.

Kuva © Aurora Studios

Plussat:

+ runsas ja nostalginen arkistomateriaali

+ ohjaus, kuvaus ja musiikki

+ pitkästä urastaan huolimatta suurelle yleisölle melko tuntemattomaksi jäänyt Pepe Willberg on dokumenttielokuvansa ansainnut

Miinukset:

- dokumenttielokuvan kesto (liian lyhyt huomioonottaen Pepen uran ja tuotannon laajuuden)

- Pepen yksityiselämää ei juurikaan avata katsojalle

Marko Kilpilampi / Kulttuuritähdet

Ensi-ilta: 4.10.2024

Ikäraja: Sallittu

Pituus: 1 tunti ja 26 minuuttia

Ohjaus ja käsikirjoitus: Severi Koivusalo

Dokumentissa mukana mm. Pepe Willberg, Danny, Hector, Virve Rosti, Jorma Uotinen, Mirja Pyykkö ja Matti Mikkola

Genre: Dokumentti, musiikki

Elokuvan traileri

The Substance

Demi Moore on ex-filmitähti Elizabeth Sparkle, joka saa yllättäen potkut suositusta fitness-tv-ohjelmastaan. Korkealta putoavaa tähteä kiehtoo mystinen Substance -huume, joka muuttaa hänet hetkellisesti nuoreksi ja kauniiksi Sueksi (Margaret Qualley).

Aineeseen liittyy vain yksi sääntö: viikko per kroppa. Ei poikkeuksia. Täydellistä, eikö?

The Substance kääntää toksisen kauneuden palvonnan päälaelleen.

Kuva © MUBI

Plussat:

+ hyvät näyttelijäsuoritukset

+ lavastus, kuvaus ja maskeeraus

Miinukset:

- elokuvan kesto (aivan liian pitkä, mutta tuskinpa tiivistettynäkään olisi toiminut sen paremmin)

- elokuvan lopussa olevat hirviökohtaukset vaikuttavat enemmän koomisilta kuin kauhulta

- pehmoporno, ihmiskehon eritteet ja verisyys turruttaa ja lupaavan alun jälkeen elokuva on ainoastaan vastenmielistä ja etovaa katsottavaa

Marko Kilpilampi / Kulttuuritähdet

Ensi-ilta: 27.9.2024

Ikäraja: 16

Pituus: 2 tuntia ja 20 minuuttia

Ohjaus: Coralie Fargeat

Näyttelijät: Demi Moore, Margaret Qualley, Dennis Quaid

Genre: Draama, kauhu

Elokuvan traileri

Speak No Evil

Amerikkalaisperhe ystävystyy lomamatkallaan ihastuttavan brittiperheen kanssa, ja kun brittiperhe kutsuu heidät vierailulle kotiinsa, uskovat he saavansa viettää mukavan viikonlopun idyllisissä maalaismaisemissa. Unelmaloma muuttuu kuitenkin pian hirvittäväksi psykologiseksi painajaiseksi.

Speak No Evil on Blumhousen intensiivinen trilleri, jota tähdittää BAFTA-palkittu James McAvoy vangitsevassa roolissaan karismaattisena alfauroksena, jonka estoton vieraanvaraisuus naamioi taakseen hänen kammottavan pimeän puolensa.

Kuva © Universal Studios

Elokuvaa tähdittävät Mackenzie Davis ja SAG-palkittu Scoot McNairy amerikkalaisena pariskuntana, Louise ja Ben Daltonina, jotka 11-vuotiaan tyttärensä Agnesin kanssa hyväksyvät Paddyn (McAvoy), hänen vaimonsa Ciaran (Aisling Franciosi) ja heidän salamyhkäisen mykän poikansa Antin (Daniel Hough) kutsun viettää viikonloppu kanssaan.

James Watkinsin käsikirjoittama ja ohjaama elokuva perustuu vuoden 2022 tanskalaiseen kauhusensaatioon Gæsterne, jonka käsikirjoittivat Christian Tafdrup ja Mads Tafdrup. Elokuva sai 11 Danish Film Awards -ehdokkuutta.

Plussat:

+ loistavat näyttelijäsuoritukset (James McAvoy tekee hurmaavan ja huikean roolisuorituksen Paddyna ja molemmat lapsinäyttelijät ovat luontevia omissa rooleissaan)

+ kuvaus, ohjaus ja lavastus

+ toimiva trilleri, joka pitää katsojan otteessa alusta loppuun saakka

Miinukset:

- käsikirjoitus (alkuperainen vuonna 2022 tehty tanskalainen versio on sen nähdeiden mielestä huomattavasti sadistisempi ja ahdistavampi ja tästä syystä paljon parempi)

- elokuva etenee hieman liian hitaasti ja katsojan annetaan odottaa seuraavia kiinnostavia ja paljastavia kohtauksia liian kauan

Marko Kilpilampi / Kulttuuritähdet

Ensi-ilta: 13.9.2024

Ikäraja: 16

Pituus: 1 tunti ja 50 minuuttia

Ohjaus: James Watkins

Käsikirjoitus: James Watkins (Christian Tafdrupin ja Mads Tafdrupin alkuperäiskäsikirjoituksen pohjalta)

Näyttelijät: James McAvoy, Mackenzie Davis, Aisling Franciosi, Alix West Lefler, Dan Hough, Scoot McNairy

Genre: Jännitys, kauhu

Elokuvan traileri

Den Sista Resan - Viimeinen matka

Kun Lars Hammar jää eläkkeelle rakastamaltaan nelikymmenvuotiselta uralta ranskanopettajana, hän haaveilee ihanasta "kolmannesta iästä" matkoineen, viineineen ja elämyksineen yhdessä vaimonsa Tiinan kanssa.

Elämä ei kuitenkaan mene suunnitelmien mukaan. Sen sijaan, että Lars nauttisi elämästä, hän muuttuu yhä passiivisemmaksi ja välinpitämättömämmäksi ja kököttää kotonaan nahkaisessa nojatuolissaan ja saa niin Tiinan kuin heidän poikansa Filipin turhautuneeksi.

Filip saa idean ja päättää viedä hauraan isänsä matkalle Ranskaan, näkemään ja kokemaan uudelleen sen, mitä hän elämässään eniten rakasti. Suunnitelmissa on tehdä samanlainen matka kuin mitä perhe teki Filipin ollessa lapsi, elää uudelleen joukko elämän kauneimpia hetkiä ja saada näin vanhan isän elämänhalu syttymään.

Filip pyytää avukseen parhaan ystävänsä Fredrikin, ottaa mukaan aimo annoksen optimismia ja kekseliäisyyttä ja pakkaa vanhan oranssin Renault 4:n.

Kotimaassaan Ruotsissa yleisön rakastama elokuva on kerännyt jo yli 400 000 elokuvateatterikatsojaa.

Kuva © Oy Atlantic Film Finland Ab

Plussat:

+ ohjaus, kuvaus, leikkaus ja vanhojen valokuvien sekä videotallenteiden runsaus

+ koskettava ja empaattinen elokuva hauraan ja masentuneen isän ja vanhenevan pojan suhteesta sekä yhteisistä menneistä ajoista

Miinukset:

- dokumenttielokuvan tarkoitus (ajoittain tuntuu, että poika on tehnyt dokumentin ja viimeisen matkan itseään varten, ei niinkään isäänsä varten eikä elokuvasta välity uskottavasti pojan rakkaus isäänsä kohtaan)

- dokumentissa on muutamia kohtauksia, jotka eivät toimi ja ovat osin jopa vaivaannuttavia isää ajatellen eikä pojan tai isän herkistymistä ja todellisia tunteita näytetä kunnolla tai ne näytetään kovin pinnallisesti

Marko Kilpilampi / Kulttuuritähdet

Ensi-ilta: 13.9.2024

Ikäraja: Sallittu

Pituus: 1 tunti ja 31 minuuttia

Ohjaus ja käsikirjoitus: Filip Hammar, Fredrik Wikingsson

Näyttelijät: Lars Hammar, Filip Hammar, Fredrik Wikingsson

Genre: Dokumentti

Elokuvan traileri

Mielensäpahoittajan rakkaustarina

Mielensäpahoittaja haistaa kauppareissullaan Saimin, naisen, joka tuoksuu juuri oikealta ja saa koko miehen sekaisin. Ei olisi Mielensäpahoittaja uskonut, että rinnassa voi vielä tuntua kuin ihastuneella pojanklopilla.

Mielensäpahoittaja joutuu myöntämään, että viihtyy Saimin seurassa. Toisen sanat, katseet ja kosketus herättävät kauan unohduksissa olleita tuntemuksia.

Mielensäpahoittajan pojat ovat epäuskoisia ja suorastaan mustasukkaisia isästään, eivätkä tahdo luottaa Saimin vilpittömyyteen - ettei vaan olisi perinnön perässä? Perhepalavereja, väärinkäsityksiä, kuutamouintia ja unettomia öitä.

Kyllä voi rakkauden nuoli lävistää vanhemmankin flanellipaidan.

Kuva © Antti Rastivo / Solar Films

Plussat:

+ Heikki Kinnunen on jo kolmatta kertaa täydellinen Mielensäpahoittaja tässäkin elokuvassa, mutta elokuvan huikeimman roolisuorituksen tekee ehdottomasti Jaana Saarinen hurmaavana Saimina

+ koskettava elokuva ihastumisesta ja rakastumisesta vanhemmalla iällä sekä nostalgisesta maaseudusta

+ paras Mielensäpahoittaja-elokuva kaikista neljästä tehdystä ja elokuvan lopetus hieno kunnianositus myös Laila Kinnuselle, joka olisi täyttänyt tänä vuonna 85 vuotta

Miinukset:

- ajoittainen pitkäveteinen ohjaus elokuvan loppupuolella (elokuva olisi vieläkin parempi hieman tiivistettynä)

Marko Kilpilampi / Kulttuuritähdet

Ensi-ilta: 6.9.2024

Ikäraja: Sallittu

Pituus: 1 tuntia ja 38 minuuttia

Ohjaus: Mika Kaurismäki

Käsikirjoitus: Sami Keski-Vähälä

Näyttelijät: Heikki Kinnunen, Jaana Saarinen, Iikka Forss, Ville Tiihonen, Silu Seppälä, Ona Huczkowski, Pertti Sveholm, Sanna-Kaisa Palo, Pauliina Hukkanen

Genre: Draama, komedia

Elokuvan traileri

Civil War

Vuoden odotetuimpiin elokuviin kuuluva Civil War on tiivistunnelmainen, adrenaliinin ja jännityksen täyteinen toimintatrilleri, jonka kyydistä avautuu kuumottava näkymä jakautuneen Yhdysvaltojen lähitulevaisuuteen.

Lee (Kirsten Dunst) yrittää selviytyä hengissä toimittajakollegoidensa kanssa eskaloituvan sisällissodan keskellä vaarallisella matkalla maan läpi kohti vielä toistaiseksi pääkaupungiksi kutsuttua Washington DC:tä.

Kuva © Scanbox Entertainment

Plussat:

+ hyvin toteutettu ja realistinen road movie -elokuva sotajornalistien arjesta, joka pitää katsojan otteessaan hyvin alusta loppuun saakka

+ kuvaus, äänimaailma, toimintakohtaukset, lavastus ja maskeeraus sekä hyvät näyttelijäsuoritukset (parhaat roolityöt tekevät Kirsten Dunst ja Wagner Moura)

Miinukset:

- käsikirjoitus (leffan lähtökohta on erittäin kiinnostava, mutta kehnon käsikirjoituksen takia aiheen käsittely jää todella pinnalliseksi)

- väkivaltaisuus ja liiallinen raakuus (vähempikin olisi riittänyt)

Marko Kilpilampi / Kulttuuritähdet

Ensi-ilta: 19.04.2024

Ikäraja: 16

Pituus: 109 min.

Ohjaus ja käsikirjoitus: Alex Garland

Näyttelijät: Kirsten Dunst, Wagner Moura, Cailee Spaeny, Stephen McKinley Henderson

Genre: Draama, jännitys, toiminta

Elokuva traileri

Luvattu maa

Köyhä sotilas Ludvig Kahlen (Mads Mikkelsen) saapuu vuonna 1755 karulle Jyllannin nummelle ja tekee sopimuksen kuninkaan kanssa: mikäli hän onnistuu kesyttämään ankarat nummet viljelysmaaksi, hänet palkitaan aatelisarvolla.

Kuva © Henrik Ohsten / Zentropa / Nordisk Film

Häikäilemätön paikallishallitsija ja maanomistaja Frederik de Schinkel uskoo kuitenkin maiden kuuluvan itselleen, eikä hän osoita armoa Kahlenille, joka on paitsi raivaamassa maata, solminut myös ilmeisen läheiset suhteet niin de Schinkelin serkkuun kuin palvelusväkeenkin.

Oikeudentuntoinen Kahlen ryhtyy horjumattomalla vimmalla taisteluun ylivoimaista vihamiestä vastaan ja vaarantaa paitsi oman henkensä myös ihmiset, jotka ovat tulleet hänelle rakkaiksi.

Mads Mikkelsen palkittiin roolistaan elokuvan pääosassa Euroopan parhaana kuluneen talven European Film Awardeissa. Elokuva pokkasi myös muun muassa Göteborgin elokuvajuhlilla kriitikkojen FIPRESCI-palkinnon sekä yleisöpalkinnon parhaana pohjoismaisena elokuvana. Tanskan Robert-elokuvapalkintoja tämä kyseinen elokuva kahmi kaikkiaan yhdeksän.

Kuva © Henrik Ohsten / Zentropa / Nordisk Film

Plussat:

+ hyvät näyttelijäsuoritukset (Mads Mikkelsen tekee odotetusti huikean roolityön, mutta elokuvassa nähdään myös monia muita hyviä roolisuorituksia niin tanskalaisilta kuin ruotsalaisiltakin näyttelijöiltä)

+ käsikirjoitus, kuvaus, leikkaus, elokuvan lumoava musiikki ja huikea puvustus, lavastus ja maskeeraus

+ laadukas ja hyvin tehty tanskalainen historiallinen draamaelokuva, joka tarjoaa niin romantiikkaa, kuin jännitystäkin ja yllättävääkin raakuutta (elokuva pitää katsojan hyvin otteessaan alusta loppuun saakka)

Miinukset:

- elokuvan lyhyt kesto (Tanskan nummien hienoissa maisemissa olisi viihtynyt huomattavasti kauemminkin)

- elokuvan ajoittainen raakuus ja väkivaltaisuus

- ennalta-arvattavuus

Marko Kilpilampi / Kulttuuritähdet

Ensi-ilta: 12.4.2024

Ikäraja: 16

Pituus: 2 tuntia ja 8 minuuttia

Ohjaus: Nikolaj Arcel

Käsikirjoitus: Anderss Thomas Jensen, Nikolaj Arcel

Näyttelijät: Mads Mikkelsen, Amanda Collin, Simon Bennebjerg, Kristine Kujath Thorp, Gustav Lidh

Genre: Draama, western

Elokuvan traileri

Back to Back

Yksi kevään odotetuimmista elokuvista, Back to Black, kertoo 27-vuotiaana kuolleen Amy Winehousen matkasta tähteyteen. Se seuraa nuorta naista ilmiön takana sekä tabloidien riepottelemaa myrskyisää parisuhdetta, josta syntyivät kaikkien tuntemat ikoniset kappaleet.

Amy Winehouse latasi sanoituksiinsa kaikkensa; rakkautensa, surunsa ja sielunsa.

Musiikin historiaa mullistanut levy Back to Black julkaistiin vuonna 2006 ja se on ylittänyt jo 16 miljoonan myydyn albumin rajan ja valittu useiden kaikkien aikojen parhaiden levyjen listauksille.

Kuva © Scanbox Entertainment

Plussat:

+ Marisa Abelan huikea roolityö (opetellen ja sisäistäen kaikki mahdolliset Amyn maneerit 100 %:n täydellisesti ja hän tulkitsee Amyn kappaleetkin melkein kuin Amy itse)

+ käsikirjoitus, ohjaus, kuvaus, puvustus, upea maskeeraus ja elokuvan musiikki

+ huikea ja rehellinen elämänkertaelokuva Amy Winehousesta, joka on totisesti elokuvansa ansainnut omalla ainutlaatuisella ja traagisella elämällään

Miinukset:

- elokuvan lyhyt kesto (äärimmäisen karismaattisen, vaikkakin traagisen nuoren naisen edesottamuksia niin omassa elämässään kuin saavutuksia ja menestyksiä musiikkibisneksessä olisi seurannut huomattavasti kauemminkin ja olisi toivonut elokuvan sisältävän vieläkin enemmän Amyn huikeaa musiikkia)

Marko Kilpilampi / Kulttuuritähdet

Ensi-ilta: 12.4.2024

Ikäraja: 16

Pituus: 2 tuntia ja 2 minuuttia

Ohjaus: Sam Taylor-Johnson

Käsikirjoitus: Matt Greenhalgh

Näyttelijät: Marisa Abela, Jack O'Connell, Eddie Marsan, Juliet Cowan, Lesley Manville

Genre: Draama, musiikki

Elokuvan traileri

Viime kesänä

Anne asuu miehensä Pierren ja heidän kahden tyttärensä kanssa Pariisissa. Hänellä on hieno ura arvostettuna asianajajana, mutta kun Pierren 17-vuotias poika Théo aiemmasta avioliitosta muuttaa heidän luokseen, kaikki muuttuu.

Annen ja Théon välisestä pienestä flirttailusta kasvaa pian intohimoinen romanssi, ja yhtäkkiä Annen koko maine, ura ja ennen kaikkea avioliitto ja perhe ovat vaakalaudalla.

Plussat:

+ huikeat näyttelijäsuoritukset (erityisesti Léa Drunker ja 19-vuotias Samuel Kircher tekevät roolityönsä uskottavasti ja seksikohtaukset ovat luontevia sekä heidän välinen henkilökemia välittyy katsojalle äärimmäisen hyvin)

+ käsikirjoitus, ohjaus, kuvaus, lavastus ja musikki

+ elokuvan aihe (vaikeistakin ja ymmärrettävistäkin syistä tabuina pidetyistä asioista pitää uskaltaa puhua ja tehdä elokuvia - tässä tapauksessa katsoja saanee itse päättää loppujen lopuksi onko kumpikaan uhrin asemassa vaiko ei ja onko kyse loppujen lopuksi vain kahden ihmisen normaalista seksuaalisesta himosta ottaen huomioon kuinka monelle todellisuudessakin ikäero seksissä on kiihottavaa)

Miinukset:

- elokuvan lyhyt kesto (Annen ja Théon kiehtovassa trillerimäisessä suhteessa olisi ollut sivustaseuraajana vielä huomattavasti kauemminkin ja seurannut heidän välistä vallankäyttöä ja eroottista suhdettaan)

- elokuvan seksikohtaukset keskittyvät yksionomaan vain äitipuolen eli Annen seksuaalisiin tyydytyksiin eikä niinkään nuoren 17-vuotiaan pojan tarpeisiin

Marko Kilpilampi / Kulttuuritähdet

Ensi-ilta: 29.3.2024

Ikäraja: 16

Pituus: 1 tunti ja 44 minuuttia

Ohjaus: Catherine Breillat

Käsikirjoitus: Catherine Breillat yhteistyössä Pascal Bonitzerin kanssa – pohjautuu Maren Louise Käehnen ja May el-Toukhyn kirjoittamaan elokuvaan Queen of Hearts (Dronningen)

Näyttelijät: Léa Drucker, Olivier Rabourdin, Samuel Kircher ja Clotilde Courau

Genre: Draama, Jännitys

Elokuvan traileri

One Life

Uskomaton tositarina kertoo Sir Nicholas “Nicky” Wintonista, joka päivää ennen toista maailmansotaa pelasti yli kuusisataa lasta tuholta natsien käsistä.

Nicky piti itseään pankkiirina, ei humanitäärinä, mutta vieraillessaan Prahassa vuonna 1938 hän näki pakenevien juutalaispakolaisten tilanteen.

Hän teki sen minkä uskoi olevan oikein - sen mitä kuka tahansa tekisi - ja omistautui asialle. Sota lähestyi, ja alkoi kilpajuoksu aikaa vastaan. Kuinka monta lasta hän voisi vapauttaa ennen kuin aika loppuisi?

Kuva © Filmnation

Viisikymmentä vuotta myöhemmin eletään vuotta 1988, ja Nickyä edelleen vaivaa niiden lasten kohtalo, joita hän ei pystynyt auttamaan.

Vasta kun hänet yllätettiin selviytyneiden toimesta suorassa televisiolähetyksessä, hän saattoi hyväksyä, että jopa yhden ihmishengen pelastaminen on voitto silloin, kun kohtaamme murskaavia rikoksia ihmisyyttä vastaan. Britannian kansalaiset oppivat totuuden sankarista heidän keskuudessaan.

Kuva © Filmnation

Plussat:

+ huikeat näyttelijäsuoritukset (erityisesti Anthony Hopkins, Johnny Flynn ja Helena Bonham-Carter tekevät huikeat roolityöt)

+ käsikirjoitus, ohjaus, kuvaus, lavastus ja puvustus

+ rehellisesti varttuneemmalle väelle tehty äärimmäisen tunteikas sekä koskettava elokuva (Sir Nicholas Wintonin tarina jos joku on elokuvan arvoinen)

Miinukset:

- elokuvan lyhyt kesto (vuoden 1938 Prahan ja Tšekkoslovakian maisemissa olisi viihtynyt ahdistavuudestaan huolimatta huomattavasti kauemminkin kuin vuoden 1988 Englannissa - takaumia olisi siis voinut olla suhteellisesti vielä enemmänkin)

Marko Kilpilampi / Kulttuuritähdet

Ensi-ilta: 22.3.2024

Ikäraja: 12

Pituus: 1 tunti ja 50 minuuttia

Ohjaus: James Hawes

Käsikirjoitus: Lucinda Coxon, Nick Drake

Näyttelijät: Anthony Hopkins, Johnny Flynn, Helena Bonham Carter, Jonathan Pryce, Lena Olin

Genre: Draama

Elokuvan traileri

Alma - Life Must Be Beautiful

Alma – Life Must Be Beautiful kertoo 28-vuotiaan Alma-Sofia Miettisen tarinan. Dokumentti seuraa Alman poikkeuksellista elämää, uraa ja persoonaa. Se tuo päivänvaloon sen Alman, joka löytyy julkisuudessa esitellyn persoonan takaa.

Lapsuudesta saakka kuvattu arkistomateriaali ja lukuisat keikkakiertueilla kuvatut tallenteet valottavat Alman tarinaa alusta alkaen, päästäen katsojan sisälle Alman, tämän perheen ja ystäväporukan intiimeihin hetkiin – unohtamatta menestyksen monia puolia.

Kuva © Lucy Loves Drama

Plussat:

+ monipuolinen ja runsas sekä ennennäkemätön materiaali

+ Alman musiikki ja musiikillinen menestys tuodaan hyvin esille

+ Alma jos joku on todellakin dokumenttinsa ansainnut

Miinukset:

- kuvaus ja dokumentin sekavuus sekä poukkoilevaisuus

- runsaasta puheesta huolimatta Alma jää kovin pinnalliseksi eikä dokumentissa puhuta tarpeeksi Alman henkilökohtaisesta elämästä

- Alman todellinen ja kiinnostavin lähipiiri eli puoliso Natalia Kallio saatikka sisko Ano eivät pääse kunnolla ääneen dokumentissa

Marko Kilpilampi / Kulttuuritähdet

Ensi-ilta: 15.3.2024

Ikäraja: 7

Pituus: 1 tunti ja 39 minuuttia

Ohjaus ja käsikirjoitus: Pamela Tola

Näyttelijät: Alma- Sofia Miettinen, Ano Miettinen, Natalia Kallio, Miley Cyrus, Sini Sabotage, Erika Vikman

Genre: Dokumentti, musiikki

Elokuvan traileri

May December

Gracie (Julianne Moore) ja Joe (Charles Melton) näyttävät elävän rauhallista perhe-elämää avioparina ja kolmen lapsen vanhempina vaikka kaksikymmentä vuotta aiemmin 36-vuotiaan naisen suhde 13-vuotiaaseen poikaan oli aikansa kohuotsikoita sylkenyt skandaali.

Heidän arkensa järkkyy, kun tunnettu näyttelijä Elizabeth (Natalie Portman) asettuu taloksi tehdäkseen taustatutkimusta heidän elämästään tehtävään elokuvaan, jossa Elizabeth esittää Gracieta.

Kuva © Scanbox Entertainment

Sopimattoman rakkaustarinan keriminen auki kiskoo pintaan kauan vaiettuja tunteita ja epämukavia totuuksia parin menneisyydestä.

Ohjaaja Todd Haynes tekee elokuvassa May December tutkimusmatkan yhteen ihmismielen erikoisuuksista: hämmästyttävään kykyyn kieltäytyä kohtaamasta itseään ja tekojensa seurauksia.

Kuva © Scanbox Entertainment

Plussat:

+ hyvät näyttelijäsuoritukset niin Julianna Moorelta kuin Natalie Portmaniltakin, mutta elokuvan riipaisivimman ja koskettavimman roolityön tekee ehdottomasti Charles Melton

+ käsikirjoitus, elokuvan musta huumori, musiikki, kuvaus ja lavastus

Miinukset:

- elokuvan varsinaista aihetta ja tabua eli pedofiliaa ei käsitellä elokuvassa sellaisenaan eikä tarpeeksi (elokuva olisi ehdottomasti vaatinut takaumia tapahtuneesta)

- elokuvan henkilöhahmot jäävät harmittavan pinnallisiksi

- ajoittainen paikallaan junnaaminen ja pitkäveteisyys

Marko Kilpilampi / Kulttuuritähdet

Ensi-ilta: 8.3.2024

Ikäraja: 12

Pituus: 1 tunti ja 53 minuuttia

Ohjaus: Todd Haynes

Käsikirjoitus: Samy Burch, Alex Mechanik

Näyttelijät: Natalie Portman, Julianne Moore, Charles Melton, Chris Tenzis

Genre: Draama

Elokuvan traileri

All of Us Strangers

Eräänä tavallisena iltana Lontoossa lähes tyhjillään olevassa kotitalossaan Adam (Andrew Scott) sattuu tapaamaan salaperäisen naapurinsa Harryn (Paul Mescal), joka sekoittaa täysin hänen päivittäiset rutiininsa.

Kuva © 2023 Searchlight Pictures

Kuva © 2023 Searchlight Pictures

Plussat:

+ huikeat näyttelijäsuoritukset erityisesti Andrew Scottilta, Paul Mescalilta ja isää näyttelevältä Jamie Belliltä

+ käsikirjoitus, ohjaus, lavastus, kuvaus, elokuvan huikeat musiikkivalinnat 1980-luvulta sekä elokuvan rohkeat seksikohtaukset

+ äärimmäisen melankolinen ja koskettava elokuva yksinäisyydestä, rakkauden ja hyväksynnän kaipuusta ja oman menneisyytensä käsittelemisestä (elokuva joka koskettaa jokaista katsojaa ja elokuva on mielessä vielä kauan katsomisen jälkeenkin ja Frankie Goes To Hollywoodin vuonna 1984 julkaistu balladi The Power Of Love saa uuden merkityksen)

Miinukset:

- elokuvan liiallinen surumielisyys ja lohduttomuus

- elokuvan lyhyt kesto (Adamin ja Harryn sekä Adamin vanhempien seurassa olisi viettänyt aikaa huomattavasti enemmänkin lohduttomuudesta huolimatta)

Marko Kilpilampi / Kulttuuritähdet

Ensi-ilta: 8.3.2024

Ikäraja: 12

Pituus: 1 tunti ja 45 minuuttia

Ohjaus ja käsikirjoitus: Andrew Haigh (perustuu Taichi Yamadan romaaniin)

Näyttelijät: Andrew Scott, Paul Mescal sekä Jamie Bell ja Claire Foy

Genre: Draama

Elokuvan traileri

Mummola

Joka vuosi joulun aikaan, sisarukset Susanna (Ria Kataja) ja Helena (Elina Knihtilä) vierailevat perheineen vanhempiensa luona.

Kuten tavallista, isoisä Lasse (Tom Wentzel) juo liikaa, isoäiti Ella (Leena Uotila) on huolissaan kaikista ja sisarukset lankeavat vanhoihin riitoihinsa. Vain lapsilla tuntuu olevan kivaa.

Kuva © Elokuvayhtiö Aamu

Joulun jälkeen jokainen lähtee omille teilleen ja palaa arkeen.

Tia Kouvon purevan humoristinen, elämänmakuinen elokuvadebyytti on tragikoominen tutkielma perhedynamiikasta, yksinäisyydestä ja yhdessäolosta — kuinka yritämme löytää yhteyden, mutta emme aina onnistu siinä.

Kuva © Elokuvayhtiö Aamu

Mummola pohjaa Tia Kouvon samannimiseen lyhytelokuvaan.

Mummola-elokuva on palkuttu jo ennen varsinaista Suomen ensi-iltaa ympäri maailmaa mm. Saksassa, Riiassa, Etelä-Koreassa, Romaniassa, Belgiassa, Islannissa ja Espanjassa eri filmifestivaaleilla parhaana elokuvana.

Plussat:

+ huikeat näyttelijäsuoritukset (tästä suvusta ja hulvattomista henkilöistä jokainen elokuvan katsoja löytänee oman hahmonsa johon samaistua)

+ elokuvan musta huumori, uniikki kuvaustyyli (kamera pysyy paikoillaan ja kohtaukset kuvattu enimmäkseen laajakuvina), käsikirjoitus, lavastus ja "teatterimaisuus"

+ äärimmäisen hauska, koskettava ja hurmaava joulukomedia suomalaisten keskivertojoulusta, jossa on todellakin jouluelokuvaklassikon ainekset (perheen jouluviettoa ja joulun jälkeistäkin aikaa seuratessa ei aina tiedä, itkeäkö vai nauraako)

Miinukset:

- "roy anderssonimaisuus"

- elokuvan lyhyt kesto (tämän hurmaavan sukulaisjoukon seurassa olisi viettänyt aikaa huomattavasti enemmänkin vaikka aatonaatosta tapaniin saakka)

Marko Kilpilampi / Kulttuuritähdet

Ensi-ilta: 10.11.2023

Ikäraja: 7

Pituus: 1 tunti ja 55 minuuttia

Ohjaus ja käsikirjoitus: Tia Kouvo

Näyttelijät: Ria Kataja, Leena Uotila, Tom Wentzel, Elina Knihtilä ja Jarkko Pajunen

Genre: Draama, komedia

Elokuvan traileri

Ihmeiden äärellä

Ikänsä miehiään passanneet Lily ja Eileen saavat mahdollisuuden matkustaa 1960-luvun Irlannin ahtaista ympyröistä Lourdesiin, kuuluisaan ranskalaiseen pyhiinvaelluskohteeseen, jossa virtaa parantavaksi kutsuttua lähdevettä itsensä Neitsyt Marian toimesta.

Matkaan lähtee myös nuori äiti Dolly pienen, puhumattoman poikansa kanssa sekä vuosia poissa ollut Chrissie. Jokainen odottaa matkalta ihmeitä vain huomatakseen, että ovat jo ystävyydessään ihmeiden äärellä.

Hauskan ja koskettavan elokuvan pääosissa nähdään Oscar-palkitut Maggie Smith ja Kathy Bates sekä Laura Linney ja Stephen Rea.

Kuva © Cinemanse Oy

Plussat:

+ huikeat näyttelijäsuoritukset

+ elokuvan huumori, lavastus, puvustus, kuvaus, leikkaus sekä hienot maisemat

+ rehellisesti varttuneemmalle väelle tehty yksinkertaisen nostalginen ja tunteikas sekä koskettava elokuva

Miinukset:

- käsikirjoitus ja ohjaus

- tv-elokuvamaisuus

- elokuvan lyhyt kesto (1960-luvun Irlannin maisemissa olisi viihtynyt huomattavasti kauemminkin ja näiden kolmen irlantilaisen hurmaavan naisen seurassa)

Marko Kilpilampi / Kulttuuritähdet

Ensi-ilta: 3.11.2023

Ikäraja: Sallittu

Pituus: 1 tunti ja 30 minuuttia

Ohjaus: Thaddeus O'Sullivan

Käsikirjoitus: Joshua D. Maurer, Timothy Prager, Jimmy Smallhorne

Näyttelijät: Laura Linney, Kathy Bates, Maggie Smith ja Stephen Rea

Genre: Draama, Komedia

Elokuvan traileri

Hetkessä

Ohjaaja Tomas (Franz Rogowski) hiiltyy herkästi elokuvansa viimeisenä kuvauspäivänä. Illan juhlissa hän tapaa tanssilattialla Agathen (Adèle Exarchopoulos).

Aamulla Tomas palaa miehensä Martinin (Ben Whishaw) luo ja paljastaa olleensa sängyssä naisen kanssa.

Kuva © SBS productions

Seuraa epätoivoista narsismia, elämän makuista intohimoa ja mustasukkaisuutta huokuva kolmiodraama ja tunteiden umpisolmu Pariisissa. Pääosien kolmikko on liekeissä.

Ohjaaja Ira Sachs tuo valkokankaalle täyslaidallisen seksikästä särmää.

Kuva © SBS productions

Plussat:

+ huikeat näyttelijäsuoritukset

+ käsikirjoitus, ohjaus, kuvaus, leikkaus, lavastus ja musiikki

+ huikea elokuva hedonismista ja kolmiodraamasta, jossa kerrankin seksikohtaukset näytetään häpeilemättömästi ja ihastuttavan pitkinä kohtauksina

Miinukset:

- ajoittainen surumielisyys

Marko Kilpilampi / Kulttuuritähdet

Ensi-ilta: 27.10.2023

Ikäraja: 16

Pituus: 1 tuntia 31 minuuttia

Ohjaus: Ira Sachs

Käsikirjoitus: Mauricio Zacharias, Ira Sachs

Näyttelijät: Franz Rogowski, Adèle Exarchopoulos, Ben Whishaw

Genre: Draama

Elokuvan traileri

Villi leikki

Kesäisessä Turun saaristossa kipinöi, kun määrätietoinen Saara ja rakkauden perässä Suomeen muuttanut Robert (Saara Kotkaniemi ja Nicola Perot) aloittavat lomallaan kiehtovan eroottisen leikin koetellakseen parisuhteensa rooleja.

Viaton kokeilu yltyy kesäloman edetessä kiihkeäksi valtataisteluksi, jossa omat ja toisen rajat uhkaavat hämärtyä kokonaan. Kuinka pitkälle leikin voi viedä ennen kuin kummankin synkimmät puolet paljastuvat?

Kuva © Julia M. Muller / StickUp Filmproduktion

Plussat:

+ hyvät näyttelijäsuoritukset (sveitsiläis-italialainen Nicola Perot on ehdottomasti elokuvan karismaattisin ja kiinnostavin tehden huikean roolityön, upea Outi Mäenpää on harmittavan pienessä roolissa vain tovin)

+ monikielisyys, ohjaus, lavastus, Turun saariston kuvaus

+ uniikki eroottinen intohimodraama pariskunnan valtasuhteista ja siitä kuinka se ilmenee parisuhteessa ja seksissä

Miinukset:

- elokuvassa useat eläin- ja luontokohtaukset saavat aivan turhan paljon aikaa ja tilaa elokuvassa (olisi ollut huomattavasti kiinnostavampaa jos tuokin aika olisi käytetty upeasti kuvattuihin seksikohtauksiin ja erityisesti enemmän annettu aikaa shibarikohtauksiin ja näytetty katsojille, kuinka eroottista sitominenkin voi olla)

- käsikirjoitus olisi kaivannut vielä hiomista ja olisi voinut olla seksuaalisesti vieläkin rohkeampi ikärajan ollessa kuitenkin jo nyt 16 vuotta

- ajoittainen paikallaan junnaaminen

Marko Kilpilampi / Kulttuuritähdet

Ensi-ilta: 20.10.2023

Ikäraja: 16

Pituus: 1 tunti ja 45 minuuttia

Ohjaus ja käsikirjoitus: Jonas Rothlaender

Näyttelijät: Saara Kotkaniemi, Nicola Perot, Outi Mäenpää, Timo Torikka, Elmer Bäck, Cecilia Paul

Genre: Draama

Elokuvan traileri

Kahdenkymmenen vuoden jälkeen aikuistunut Mariia (Laura Birn) tulee vierailulle lapsuudenkotiinsa äitinsä (Pirjo Lonka) luokse. Hän palaa muistoissaan nuoruutensa kesään.

Mariia muistelee kun keväällä 1986 hämäläiseen pikkukylään saapuu tyttö nimeltä Mimi, joka saa teini-ikäisen Mariian elämän hetkeksi täyteen valoa.

Ensirakkauden kasarikesään palatessa, Mariian on päästettävä irti syyllisyydestä sekä annettava anteeksi muillekin kuin itselleen.

Kuva © Birgit Puve / Lucy Loves Drama

Valoa valoa valoa on Inari Niemen ohjaama monitasoinen draamaelokuva ensirakkaudesta, sen häikäisevästä valosta ja elämänpituiseksi venyneistä varjoista.

Se perustuu kirjailija Vilja-Tuulia Huotarisen palkittuun romaaniin, johon käsikirjoittaja Juuli Niemi on tuonut aikuisen Mariian näkökulman.

Plussat:

+ hyvät näyttelijäsuoritukset (Rebekka Baer ja Anni Iikkanen ovat luontevia rooleissaan ja heidän henkilökemiansa toimii loistavasti ja se välittyy myös katsojalle. Laura Birn ja Pirjo Lonka ovat myös uskottavat tyttärenä ja äitinä ja vähin elein sekä vähin sanoin tekevät huikeat roolityöt)

+ ohjaus, kuvaus, leikkaus, lavastus, puvustus ja elokuvan nostalginen musiikki (elokuvassa kuultavat discokappaleet osuvat ja uppoavat täysin sen ajan eläneelle (Sandran (I'll Never Be) Maria Magdalena, Monacon prinsessan Stephanien Flash ja Bronski Beatin Smalltown Boy) ja Joel Melasniemen 1980-luvun tyyliin sävelletty musiikki vahvistaa entisestään 1980-luvun tunnelmaa)

+ koskettava ja luonteva kuvaus 1980-luvun Suomesta ja riipaisevasta tyttöjen välisestä teinirakkaudesta

Miinukset:

- käsikirjoitus olisi kaivannut vielä hiomista (elokuvan olisi toivonut keskittyvän vieläkin enemmän tyttöjen väliseen kanssakäymiseen ja tunteisiin, nyt keskityttiin liikaa ympärillä tapahtuvaan)

- elokuva ei korvaa itse vuoden 2011 Finlandia Junior -voittaneen kirjan lukuelämystä ja kirjassa kauniisti kuvatut seksikohtaukset saavat aivan liian vähän tilaa elokuvassa

- ajoittain turhankin surumielinen

Marko Kilpilampi / Kulttuuritähdet

Ensi-ilta: 13.10.2023

Ikäraja: 12

Pituus: 1 tunti ja 31 minuuttia

Ohjaus: Inari Niemi

Käsikirjoitus: Juuli Niemi

Näyttelijät: Rebekka Baer, Anni Iikkanen, Pirjo Lonka, Laura Birn, Anna-Leena Sipilä, Arttu Kapulainen, Kanerva Paunio, Janne Reinikainen, Liisi Tandefelt

Genre: Draama

Elokuvan traileri

Disco Boy

Aleksei livahtaa pakoon kotimaastaan Valko-Venäjältä matkustaakseen Pariisiin ja liittyäkseen muukalaislegioonaan. 800 kilometriä etelämpänä Jomo ja hänen sissiryhmänsä taistelevat paikallisten asukkaiden selviytymisestä Nigerin suistossa olevia öljy-yhtiöitä vastaan.

Kun Aleksei lähetetään sinne sotilaana, heidän tiensä kohtaavat ja heidän elämänsä muuttuu ikuisesti.

Franz Rogowskin tähdittämä Disco Boy on hypnoottinen matka tyhjyyteen. Se palkittiin Berliinin elokuvajuhlilla Hopeisella karhulla kuvaaja Hélène Louvartin merkittävästä taiteellisesta panoksesta. Musiikista vastaa Vitalic.

Kuva © First Hand Films

Plussat:

+ hyvät näyttelijäsuoritukset (erityisesti saksalainen näyttelijä Franz Rogowski tekee huikean roolityön valkovenäläisenä Alekseina)

+ visuaalisuus, ohjaus, kuvaus, lavastus, puvustus sekä musiikki (ranskalaisen Vitalicin elektroninen alkuperäismusiikki luo elokuvaan ainutlaatuisen ja lumoavan äänimaailmaan)

+ visuaalinen elämys ja vaikuttava elokuva paperittomuudesta (aina ajankohtaisesta tärkeästä aiheesta, jota käsitellään harvoin elokuvissa näin näyttävästi)

Miinukset:

- ajoittainen paikallaan junnaaminen

- katsojaa haastava elokuva, mutta ei liikaa (eikä katsojan tarvitse kaikkea ymmärtääkään, vaan nauttia näkemästään ja kuulemastaan)

Marko Kilpilampi / Kulttuuritähdet

Ensi-ilta: 06.10.2023

Ikäraja: 12

Pituus: 1 tunti ja 32 minuuttia

Ohjaus ja käsikirjoitus: Giacomo Abbruzzese

Näyttelijät: Franz Rogowski, Morr Ndiaye, Laetitia Ky

Genre: Draama

Elokuvan traileri

Comeback

Comeback kertoo entisistä rock-tähdistä Tonystä (Mikko Leppilampi) ja Petestä (Ville Myllyrinne). Kun Tony saa kuulla bändinsä laulaja-lauluntekijän Katarinan (Paula Vesala) tyttäreltä Ellieltä (Anni Iikkanen) laatikollisesta uusia hittibiisejä, hän etsii Peten käsiinsä varmana siitä, että tie tähtiin on taas auki.

Mutta ei ilman kommelluksia, totuuden katsomista silmiin ja Ellien vaikeaa kysymystä menneisyyttä koskien.

Comeback on hyväntuulinen rock-komedia ystävyydestä, unelmista ja kaikkien aikojen comebackista.

Kuva © Sami Kuokkanen / Aurora Studios

Plussat:

+ hyvät näyttelijäsuoritukset (erityisesti Mikko Leppilampi, Ville Myllyrinne ja Anni IIkkanen tekevät loistavat roolityöt ja muissa pienemmissäkin rooleissa olevat muut tunnetut muusikot ja näyttelijät tekevät uskottavat sekä hurmaavat roolityöt)

+ ohjaus, lavastus, puvustus, maskeeraus, elokuvan huumori ja musiikki

+ hassunhauska hyvän mielen road-movie, joka huvituttaa

Miinukset:

- käsikirjoitus (olisi kaivannut huomattavasti enemmän vielä hiomista)

- elokuvassa liikaa turhaa "kummelimaista" sekoilua (vähempikin olisi riittänyt)

- elokuvan lyhyt kesto (näiden huvituttavien hahmojen seurassa olisi viihtynyt huomattavasti pitempäänkin)

Marko Kilpilampi / Kulttuuritähdet

Ensi-ilta: 06.10.2023

Ikäraja: 12

Pituus: 1 tunti ja 28 minuuttia

Ohjaus: Petri Kotwica

Käsikirjoitus: Petri Karra ja Aleksi Bardy

Näyttelijät: Mikko Leppilampi, Ville Myllyrinne, Paula Vesala, Anni Iikkanen, Pamela Tola, Marja Packalén, Mari Perankoski, Kirsi Ylijoki, Armi Toivanen ja Vuokko Hovatta

Genre: Draama, komedia, musiikki

Elokuvan traileri

Viimeinen vuoro

Tom Harper (Timothy Spall) lähtee pitkälle bussimatkalle Skotlannin pohjoisimmasta kolkasta synnyinseuduilleen Englannin etelärannikon Land's Endiin. Paikallisbussien aikatauluja, omaa ikäänsä ja kohtaloa uhmaten hän tekee kaikkensa pitääkseen vaimolleen antamansa lupauksen.

Matkasta tulee muistorikas seikkailuretki täynnä käänteitä ja yllätyksiä.

Viimeinen vuoro on elokuva rakkaudesta, menetyksestä ja ihmisen luonteikkaasta periksiantamattomuudesta.

Kuva © Cinema Mondo

Plussat:

+ näyttelijäsuoritukset (Timothy Spall tekee hauraan ja koskettavan roolityön)

+ käsikirjoitus, ohjaus, kuvaus, leikkaus ja hyvin toteutetut takaumat

+ koskettava ja yksinkertainen elokuva viimeisen toiveen toteuttamisesta ja kuolemasta

Miinukset:

- elokuvan liiallinen samankaltaisuus kesäkuussa ensi-iltaan tulleen Harold Fryn toivekas taival -elokuvan kanssa

Ensi-ilta: 29.9.2023

Ikäraja: 12

Pituus: 1 tunti ja 26 minuuttia

Ohjaus: Gillies MacKinnon

Käsikirjoitus: Joe Ainsworth

Näyttelijät: Timothy Spall, Phyllis Logan, Natalie Mitson

Genre: Draama

Elokuvan traileri

Peluri - Kuolema on elävien ongelma

Ruumisautobisneksen halvimmat kuskit, Risto Kivi (Pekka Strang) ja Arto Niska (Jari Virman) ovat joutuneet tilanteeseen, jossa kaikki on mennyt pieleen ja uusi alku olisi tarpeen. Risto on pelannut kotinsa ja perheensä ja Arto on saanut niskakipuja hoidattaessaan kuulla, ettei hänellä ole käytännössä juurikaan aivoja.

Voi siis kaikella syyllä todeta, että paremminkin on mennyt. Ystävyksillä ei käytännössä ole jäljellä muuta kuin työnsä. Sen parissa he hoitavat kaikkein likaisimmatkin keikat. Hakevat junan alle murskautuneet ja koteihinsa mädäntyneet niiden viimeiseen lepopaikkaan.

Kuten Risto osuvasti toteaa – kuolema on elävien ongelma. Sitä miesten elämässä riittää, mutta tästä huolimatta he pyrkivät uskomaan elämään.

Vaikka toisella ei ole aivoja, eikä toisella sydäntä, yhdessä tilanne ei ole toivoton. Asiat ottavat kuitenkin yllättävän suunnan ja Risto ja Arto joutuvat pelaamaan uhkapeliä omalla hengellään. Sen jälkeen mikään ei ole ennallaan.

Peluri – Kuolema on elävien ongelma on kuolemanvakava komedia ystävyydestä, heikkouksista ja anteeksiannosta. Se koskettaa, naurattaa ja satuttaa - sekä auttaa ymmärtämään elämää sen eri sävyissä.

Kuva © Jyrki Arnikari

Plussat:

+ huikeat näyttelijäsuoritukset (erityisesti Pekka Strang, Jari Virman, Elina Knihtilä, Pihla Penttinen ja Tiina Weckström tekevät kaikki täydelliset roolityöt)

+ käsikirjoitus, elokuvan musta huumori, ohjaus, leikkaus, lavastus, maskeeraus ja elokuvan musiikki

+ äärimmäisen hauska, koskettava, ahdistava ja groteski elokuva, joka saa katsojan nauramaan asioille ja ihmiskohtaloille, joille ei todellakaan pitäisi nauraa

Miinukset:

- elokuvan lyhyt kesto (ruumisautonkuljettajan sekä aivottoman miehen ja heidän traagista elämäänsä olisi seurannut kauemminkin kaikesta huolimatta )

Marko Kilpilampi / Kultturitähdet

Ensi-ilta: 22.9.2023

Ikäraja: 16

Pituus: 1 tunti ja 38 minuuttia

Ohjaus ja käsikirjoutus: Teemu Nikki

Näyttelijät: Pekka Strang, Jari Virman, Elina Knihtilä, Hannamaija Nikander, Pihla Penttinen, Samuli Jaskio, Tiina Weckström, Marjaana Maijala, Matti Onnismaa, Jani Toivola, Eero Milonoff, Mazdak Nassir

Genre: Draama, komedia

Elokuvan traileri

Kuolleet lehdet

Kuolleet lehdet kertoo kahden yksinäisen, sattumalta Helsingin yössä toisensa kohtaavan ihmisen Ansan (Alma Pöysti) ja Holapan (Jussi Vatanen) yrityksestä löytää elämänsä ensimmäinen, ainoa ja viimeinen rakkaus.

Heidän tietään kohti tätä kunnioitettavaa päämäärää varjostavat miehen alkoholismi, kadonneet puhelinnumerot, tietämättömyys toistensa nimistä tai osoitteista ja elämän yleinen taipumus asettaa esteitä onneaan etsivien tielle.

Tämä lempeä tragikomedia on jo kadonneeksi luultu neljäs osa Aki Kaurismäen työläistrilogiaan (Varjoja paratiisissa, Ariel ja Tulitikkutehtaan tyttö).

Kuolleet lehdet palkittiin Cannesin elokuvajuhlilla Prix du Jury -palkinnolla. Elokuva sai San Sebastian -elokuvajuhlilla kansainvälisen kriitikkojärjestö Fiprescin Grand Prix -palkinnon. Järjestön lähes 700 jäsentä äänesti sen vuoden parhaaksi elokuvaksi.

Elokuva on valittu myös Suomen ehdokkaaksi parhaan kansainvälisen elokuvan Oscar-palkintoon.

Kuva © Malla Hukkanen / Sputnik

Plussat:

+ huikeat näyttelijäsuoritukset (Alma Pöysti ja Jussi Vatanen tekevät roolityönsä eleettömästi ja vähin vuorosanoin ja heidän välinen henkilökemia toimii täydellisesti vuorosanoittakin)

+ käsikirjoitus, ohjaus, lavastus, puvustus, elokuvan huumori ja loistavat musiikkivalinnat niin vanhemmat (Olavi Virta, Helena Siltala, Rauli Badding Somerjoki) kuin uudemmatkin (Maustetytöt ovat juuri oikeassa elokuvassa)

+ parasta Kaurismäkeä (humaani, empaattinen, koskettava ja romanttinen elokuva, joka naurattaa ja itkettää)

Miinukset:

- elokuvan lyhyt kesto (tämän "kaurismäkeläisen" maailman sekä Ansan ja Holapan ja muidenkin huikeiden hahmojen seurassa olisi viihtynyt huomattavasti kauemminkin)

Ensi-ilta: 15.9.2023

Ikäraja: 7

Pituus: 1 tunti ja 21 minuuttia

Ohjaus ja käsikirjoitus: Aki Kaurismäki

Näyttelijät: Alma Pöysti, Jussi Vatanen, Janne Hyytiäinen, Nuppu Koivu, Matti Onnismaa, Martti Suosalo, Sakari Kuosmanen, Alina Tomnikov, Alma-koira

Genre: Draama

Elokuva traileri

EO

Jerzy Skolimowskin EO on vuoden 2022 Cannesin elokuvajuhlien tuomariston palkinnon voittaja ja vuoden 2023 Oscar-ehdokas parhaan kansainvälisen elokuvan kategoriassa.

Tämä mullistava ja emotionaalisesti voimakas tarina tarjoaa meille katsauksen moderniin nyky-Eurooppaan apeakatseisen, mutta uteliasmielisen harmaan aasin silmin.

Kuva © Janus films

EO-aasin tarina alkaa sirkuksesta, josta se pakenee vapauden kutsumana matkalle Puolan ja Italian maaseutujen halki. Matkallaan EO joutuu vaarallisiin ja erikoisiin tilanteisiin ja kohtaa ihmisiä ja aiheita laidasta laitaan.

Kun on kerran nähnyt maailman aasin silmin, ei koskaan enää koe sitä samanlaisena kuin ennen.

EO on yksi kansainvälisesti arvostetun elokuvaohjaaja Jerzy Skolimowskin vapaimpia ja visuaalisesti kekseliäimpiä elokuvia, ja se vie katsojan suoraan hurmaavan ja harmaan nelijalkaisen päähenkilön sydämeen ja mieleen.

Plussat:

+ hämmentävän koskettava ja kaunis elokuva, joka muistuttaa mitä kaikkea hyvää ja pahaa ihmiset voivat eläimille tarjota saatikka toisille ihmisille

+ aasi on totisesti elokuvansa ansainnut ja elokuvan sanaton kerronta on kiehtovaa ja hypnoottista katsottavaa

+ elokuvan pääosan aasina nähdään yhteensä 6 eri aasia, joiden eroa ei katsoja pysty näkemään (hienoa ettei elokuvassa ole käytetty vain yhtä ja samaa aasia ja täten rasitettu eikä stressattu sitä liikaa)

Miinukset:

- käsikirjoitus on ajoittain sekava ja olisikin kaivannut vielä työstämistä juonnellisesti

- kuvaus on ajoittain kovin hämärää (toisinaan taas todella kaunista)

- elokuvan ylitaiteelliset kohtaukset

Ensi-ilta: 14.04.2023

Ikäraja: 16

Pituus: 1 tunti ja 28 minuuttia

Ohjaus: Jerzy Skolimowski

Käsikirjoitus: Ewa Piaskowska, Jerzy Skolimowski

Näyttelijät: Sandra Drzymalska, Isabelle Huppert, Lorenzo Zurzolo

Genre: Draama

Elokuvan traileri

Aftersun - päivämme auringossa

Aftersun – päivämme auringossa on kriitikoiden ylistämä Charlotte Wellsin debyyttielokuva vanhemmuudesta, muistojen ohimenevyydestä ja aikuiseksi kasvamisesta.

Cannesin elokuvajuhlilla huomiota herättäneen elokuvan päärooleissa loistavat Paul Mescal ja Frankie Corio, joiden kemia nuorena isänä ja tyttärenä on käsinkosketeltavan aitoa. Paul Mescal huomioitiin roolistaan parhaan miespääosan Oscar-ehdokkuudella.

Eronnut isä (Paul Mescal) lähtee pienen tyttärensä kanssa vaatimattomalle pakettimatkalle, jossa he jakavat ilon auringosta, uima-altaasta ja yhdessäolosta.

Muistikuvia kuitenkin värittää selittämätön melankolia, kun Sophie kaksikymmentä vuotta myöhemmin ajattelee yhteistä lomaa.

Kuka olikaan se isä, jonka Sophie luuli tuntevansa?

Kuva © Sarah Makharine

Plussat:

+ huikeat näyttelijäsuoritukset (Paul Mescal ja Frankie Corio näyttelevät todella luontevasti isää ja tytärtä)

+ nerokas käsikirjoitus, ohjaus, kuvaus, leikkaus, elokuvan musiikkivalinnat ja todella surumielinen soundtrack, joka tukee surun ja kaipuun tunnetta erittäin voimakkaasti

+ koskettava arkinen draama, johon katsojan on helppo samaistua ja joka kertoo rehellisesti ja yksinkertaisesti yhdestä elämän tärkeimmästä elämänvaiheesta - lapsen ja aikuisen suhteesta

Miinukset:

- elokuvan lyhyt kesto (ajoittaisesta pitkäveteisyydestään huolimatta isän ja tyttären yhteisellä Turkin matkalla olisi viihtynyt vielä huomattavasti pidempäänkin)

- ajoittain elokuvan surumielisyys on turhan voimakasta

Ensi-ilta: 14.04.2023

Ikäraja: 7

Pituus: 1 tunti ja 42 minuuttia

Ohjaus ja käsikirjoitus: Charlotte Wells

Näyttelijät: Paul Mescal, Frankie Corio, Celia Rowlson-HallGenre: Draama

Elokuvan traileri

The Pope´s Exorcist

Isä Gabriele Amorthin, Vatikaanin päämanaajan (Oscar® -voittaja Russell Crowe) raportteihin pohjautuva The Pope's Exorcist seuraa Amorthia, kun hän tutkii nuoren pojan kauhistuttavaa riivausta ja päätyy paljastamaan vanhan salaliiton, jota Vatikaani on yrittänyt epätoivoisesti pitää salassa vuosisatojen ajan.

Kuva © Jonathan Hession / Sony Pictures

Plussat:

+ hyvät näyttelijäsuoritukset (karismaattinen Russel Crowe on hurmaava ja hauska Vatikaanin manaajana)

+ maskeeraus, puvustus ja lavastus

+ elokuva perustunee osittain tositapahtumiin ja oikean italialaisen papin Gabriele Amorthin elämään, joka toimi Vatikaanin päämanaajana, joka kuoli vuonna 2016

Miinukset:

- manaus- ja kauhuelokuvana keskinkertainen kliseisine kohtauksineen

- ennalta-arvattavuus

- Saatanan yliampuvuus ja kirkon propagandisuus

Ensi-ilta: 7.4.2023

Kesto: 1 tunti ja 43 minuuttia

ikäraja: 16

Ohjaus: Julius Avery

Käsikirjoitus: Michael Petroni & Evan Spiliotopoulos, pohjautuu Gabriele Amorthin kirjoihin An Exorcist Tells His Story ja An Exorcist: More Stories

Pääosissa: Russell Crowe, Ralph Ineson, Franco Nero, Alex Essoe, Daniel Zovatto, Laurel Marsden

Genre: Jännitys, kauhu

Asterix ja Obelix lohikäärmeen valtakunnassa

Eletään vuotta 50 eKr. Petollisen prinssi Deng Tsin Qinin tekemän vallankaappauksen seurauksena Kiinan keisarinna on vangittu. Keisarinnan ainoa tytär, prinsessa Sass-Yi, onnistuu pakenemaan Galliaan foinikialaisen kauppias Finalthesisin ja hänen luotettavan henkivartijan, Mai Wein, avustuksella.

Galliassa prinsessa pyytää apua kahdelta rohkealta soturilta - Asterixilta ja Obelixilta. Erottamaton sankarikaksikko päättää auttaa prinsessaa pelastamaan hänen äitinsä ja vapauttamamaan keisarikunnan julman prinssin vallasta.

Vallanhimoinen Julius Caesar ja hänen mahtava roomalainen armeijansa ovat myös matkalla kohti lohikäärmeen valtakuntaa.

Kuva © Pathé Films

Asterix ja Obelix lohikäärmeen valtakunnassa perustuu ranskalaisten sarjakuvalegendojen, René Goscinnyn ja Albert Uderzon, tuotantoon.

Elokuvan on ohjannut Guillaume Canet, joka esittää elokuvassa Asterixia. Obelixin roolissa nähdään Gilles Lellouche. Julius Caesarin ja Cleopatran rooleissa nähdään ranskalaiset supertähdet Vincent Cassel ja Oscar®-palkittu Marion Cotillard.

Kyseessä on jo Asterix-elokuvasarjan viides osa.

Plussat:

+ hyvät näyttelijäsuoritukset (elokuvassa nähdään myös jalkapallolegenda Zlatan Ibrahimovic roomalaisena sotilaana Caius Antiviruksena)

+ puvustus, lavastus, kuvaus, leikkaus ja elokuvan huumori (elokuvassa yhdistetään hauskasti nykyaikaa ja vanhaa roomalaisuutta esimerkiksi kirjekyyhkyjen ja kännyköiden muodossa)

+ hyvin tehty vauhdikas koko perheen elokuva, joka viihdyttää niin aikuisia kuin lapsiakin

Miinukset:

- väkivaltaisuus (sarjakuva-albumeissa väkivaltaisuus ei näyttäydy niin häiritsevänä kuin elokuvissa)

- ajoittain elokuvassa todella huonoja vitsejä ja noloja popmusiikki-kohtauksia

- elokuva ei voita itse sarjakuva-albumien lukuelämystä (kyseinen elokuva on tosin ensimmäinen Asterix ja Obelix-elokuva, joka ei perustu kirjaimellisesti yhteenkään olemassa olevaan sarjakuva-albumiin)

Ensi-ilta: 10.3.2023

Ikäraja: 7

Pituus: 1 tunti ja 52 minuuttia

Ohjaus: Guillaume Canet

Käsikirjoitus: Guillaume Canet, René Goscinny (hahmot), Albert Uderzo (hahmot)

Näyttelijät: Guillaume Canet, Gilles Lellouche, Vincent Cassel, Marion Cotillard, Zlatan Ibrahimovic.

Genre: Animaatio, komedia, seikkailu

Elokuvan traileri

Close

13-vuotiaat Leo (Eden Dambrine) ja Remi (Gustav De Waele) ovat olleet parhaat ystävät pienestä pitäen. Pojat yökyläilevät toistensa luona useammin kuin yöpyvät omissa kodeissaan.

Yläasteelle siirryttäessä asiat kuitenkin muuttuvat. Mukaan kuvioihin tulee uusia kavereita. Erityisesti Leo alkaa miettiä, millaiselta heidän harvinaisen läheinen ystävyytensä muiden silmissä näyttää.

Kasvaminen lapsenomaisista leikeistä kohti nuoruutta tuo mukanaan uudenlaisia odotuksia, toiveita, pelkoja ja suuren surun.

Lukas Dhontin toinen pitkä elokuva Close on tarina ystävyydestä ja vastuusta sekä rohkeudesta olla oma itsensä.

Elokuvan ensi-ilta vuoden 2022 Cannesin elokuvajuhlilla innoitti yleisön taputtamaan pitkään seisaallaan ja liikutti yleisöä vahvasti esityksestä toiseen.

Poikkeuksellisen voimakasta empatiaa huokuva elokuva voitti Cannesin elokuvajuhlien Grand Prix -palkinnon. Myös Dhontin ensimmäinen ohjaustyö Girl palkittiin Cannesissa Camera D’Or-palkinnolla vuonna 2018. Close on Belgian vuoden 2022 Oscar-ehdokas.

Plussat:

+ hyvät näyttelijäsuoritukset (elokuvan kummatkin teinipojat tekevät huikeat roolisuoritukset aitoudellaan ja empaattisuudellaan, mutta erinomaiset roolit tekevät myös elokuvan aikuiset näyttelijät)

+ käsikirjoitus, ohjaus, leikkaus, kuvaus sekä erinomainen ja koskettava soundtrack, jota ei kannata jättää kuuntelematta

+ syvällinen ja samaistuttava elokuva tärkeästä aiheesta - lapsuusajan ystävyydestä ja sen vastuullisuudesta ja menettämisestä. Elokuva koskettaa jokaista katsojaa tavalla tai toisella ja kyseessä on elokuva, jonka soisi jokaisen katsovan.

Miinukset:

- elokuvan lyhyt kesto ja elokuvan ikäraja (elokuvan toivoisi näkevän jo monen alle 12-vuotiaankin, joka on ehkä kokenut tai kokemassa lapsuusajan ystävyyden menettämisen)

Ensi-ilta: 3.3.2023

Ikäraja: 12

Pituus: 1 tunti ja 45 minuuttia

Ohjaus: Lukas Dhont

Käsikirjoitus: Lukas Dhont, Angelo Tijssens

Näyttelijät: Eden Dambrine, Gustav De Waele, Émilie Dequenne

Genre: Draama

Elokuvan traileri

Hamsterit

Luonnonkatastrofeihin hurahtanut köyhä, Hamsteri-niminen luontokirjailija elää puuhuvilassaan maaseudulla yhdessä ainoan ystävänsä, lemmikkihiiren kanssa. Kylällä
häntä pidetään hieman omituisena — ja erityislaatuinen hän onkin.

Kun naapuriin muuttaa veikkausvoiton saanut perhe, Hamsteri saa unelmiensa mahdollisuuden hamstraamiseen ja samalla muuttaa elämänhalunsa menettäneen kirjanpitäjä Rurikin, hänen vaimonsa Tellun sekä heidän lastensa elämän suunnan.

Alkaa järjen rajat ylittävä hamstraaminen Hamsterin kuvitteleman ”kaikkien aikojen julmimman talven” varalta. Posketon hamstraus saa naapurin elämän uusille urille ja Hamsterin unelmat näyttävät toteutuvan naapurin varastojen paisuessa hillittömiin mittasuhteisiin.

Markku Pölösen ohjaama elokuva perustuu Veikko Huovisen rakastettuun Hamsterit-romaaniin.

Kuva © Annamaria Palsi-Ikonen / MRP Matila Röhr Productions

Plussat:

+ hyvät näyttelijäsuoritukset (Peter Franzén on hurmaava Hamsterina, mutta erinomaiset roolit tekevät niin Vilma Kinnunen kuin myös Jaakko Ontonen)

+ erinomainen käsikirjoitus ja ohjaus sekä huikea lavastus ja puvustus

+ nostalginen vanhan ajan elokuva keski-ikäisille katsojille, jotka ovat aikoinaan omat Huovisensa lukeneet

Miinukset:

- elokuvan loppu ja lyhyt kesto

- ei korvanne itse romaanin lukuelämystä

- Peter Franzénin käyttämä omituinen ja koominen puhetapa, josta ajoittain ei saa selvää

Ensi-ilta: 4.1.2023

Ikäraja: 7

Pituus: 1 tunti ja 53 minuuttia

Ohjaus: Markku Pölönen

Käsikirjoitus: Markku Pölönen ja Paula Vesala

Näyttelijät: Peter Franzén (Hamsteri), Vilma Kinnunen (Tellu) ja Jaakko Ohtonen (Rurik)

Sivurooleissa: Katariina Havukainen, Satu Tuuli Karhu, Mika Nuojua ja Arto Heikkilä

Lapsinäyttelijät: Emilia Mattila (Raisa), Edvin Kaari (Niku) ja Eero Kiuru (Naku)

Genre: Draama